IGNOGRAFÍA
Taller experimental de grabado con fuego IGNOGRAFÍA
Este taller ofrece una experiencia de formación artística centrada en la práctica y experimentación con técnicas contemporáneas de grabado en relieve sobre madera. A través del uso controlado del fuego en láminas de madera contrachapada, triplay o MDF, las y los participantes conocerán un procedimiento accesible e innovador para crear relieves y explorar sus posibilidades de estampación.
Igno proviene del latín ignis (fuego) e ictus (trazo). Esta metodología de trabajo utiliza el fuego como herramienta de dibujo, desgaste y generación de texturas sobre la madera. A través del control de la intensidad del quemado, se obtienen líneas, tonos y efectos visuales que posteriormente se trasladan a la estampa mediante procesos básicos de impresión calcográfica.
La técnica ha sido desarrollada e investigada durante quince años a partir de pruebas con diversos materiales, herramientas y protocolos de trabajo. Esta experiencia permite ofrecer una actividad formativa con valor cultural, educativo y comunitario, capaz de fortalecer la apreciación de las artes gráficas y de promover procesos de creación accesibles para distintos públicos.
ANTECEDENTES
El grabado en madera, o xilografía, ocupa un lugar fundamental en la historia de la reproducción de imágenes. Antes del desarrollo de los medios industriales y digitales de impresión, esta técnica permitió multiplicar imágenes, ilustrar libros, difundir ideas religiosas, educativas, políticas y populares, así como ampliar el acceso visual al conocimiento. Su carácter reproducible hizo del grabado una herramienta cercana a la vida pública, capaz de circular más allá de los espacios especializados del arte.
En México, la gráfica ha sido una expresión estrechamente vinculada con la identidad cultural, la crítica social y la comunicación comunitaria. Desde la producción de estampas populares y hojas volantes hasta el trabajo de artistas y colectivos del siglo XX, el grabado se consolidó como un medio eficaz para representar la vida cotidiana, denunciar desigualdades, acompañar movimientos sociales y construir imaginarios compartidos. Esta tradición dialoga con procesos similares en América Latina, donde la imagen impresa ha servido como medio de educación, memoria, resistencia y participación ciudadana.
En el contexto actual, la gráfica mantiene una vigencia particular por su capacidad para vincular creación artística, pensamiento crítico y participación colectiva. Esta propuesta cobra relevancia porque presenta Ignografía, una técnica nueva desarrollada por Francisco Navarro Méndez, a partir de quince años de investigación práctica con fuego, madera, matrices, tintas y procesos de estampación. Su aportación consiste en incorporar el quemado controlado como recurso técnico y expresivo dentro del grabado en relieve, ampliando las posibilidades visuales de la xilografía contemporánea. Al mismo tiempo, dialoga con una tradición mexicana de fuerte impacto social: el Taller de Gráfica Popular, fundado en 1937, consolidó el grabado como una herramienta de comunicación pública, educación visual y participación política; en 2023 se reconocían 86 años de su creación. Desde esa herencia, el taller ofrece a las instituciones una actividad con valor formativo, cultural y comunitario, capaz de actualizar la tradición gráfica de México y América Latina mediante una metodología propia, accesible y pertinente para públicos interesados en arte, memoria, territorio y acción social.
APORTES
La principal aportación de esta propuesta es la sistematización de Ignografía como una técnica gráfica de reciente desarrollo, creada por Francisco Navarro Méndez (Paco Navéz) a partir de quince años de investigación (2011-2026), prueba y ajuste de procedimientos. A diferencia de los métodos tradicionales de talla directa, esta metodología incorpora el fuego como agente de dibujo, desgaste, textura y construcción tonal, lo que permite generar matrices con cualidades visuales específicas y ampliar el campo expresivo del grabado en relieve.
Su valor institucional radica en que no se limita a la transmisión de una técnica ya establecida, sino que comparte un proceso de innovación artística desarrollado desde la práctica, la observación y la experimentación material. El taller permite que las y los participantes conozcan una metodología propia, comprendan sus fundamentos técnicos y participen en un proceso creativo que articula tradición, investigación y producción contemporánea.
Para instancias gubernamentales, culturales y educativas, esta propuesta representa una oportunidad para apoyar la difusión de una técnica original, fortalecer la formación artística especializada y promover saberes gráficos con potencial de continuidad en talleres, centros culturales, escuelas de arte y programas comunitarios. De esta manera, Ignografía se presenta como una contribución actual a la gráfica mexicana y latinoamericana, con posibilidades de investigación, enseñanza y circulación pública.
SESIONES y Asesoría en línea Personalizada
Por sesión: 60min
Total de sesiones: 10
MATERIALES y HERRAMIENTAS
Gubias para madera o linóleo, raedor y bruñidor
Bitácora
Tablas de MDF y triplay de 3 mm o 6 mm, de 30 x 20 cm (tres por participante).
Boquila y soplete de gas
2 pliegos de Papel algodón para grabado
Goma laca
500ml Metanol
Carboncillos, crayolas o lápiz graso
Papel lija
Resanador (pasta) para madera
Pistola para aplicar silicón
Espátulas varias
Pinceles varios
Aguarras
Aspersór de agua
Baren y/o Tórculo de grabado
Tintas para grabado en relieve
Rodillos para grabado
OBJETIVO del TALLER en línea
Presentar la Ignografía como una técnica gráfica mexicana de reciente desarrollo, creada a partir de la investigación práctica con fuego, madera, matrices, tintas y procesos de estampación.
Acercar a las y los participantes a la tradición del grabado en madera como medio histórico de reproducción de imágenes, comunicación pública y circulación de ideas.
Explorar el uso controlado del fuego como recurso técnico y expresivo para generar líneas, texturas, relieves y valores tonales en matrices de madera o MDF.
Fortalecer la formación artística, la participación comunitaria y la reflexión sobre la vigencia social y política de la gráfica en México y América Latina.
Desarrollar matrices en relieve para una edición de 3 estampas por participante
TEMAS del Taller
I. Introducción y experimentación
a. Generalidades técnicas
b. Antecedentes
c. Ejercicios de exploración gráfica
d. Elaboración de matrices (preparación, dibujo, bloqueo, ataque con fuego, limpieza, sellado)
II. Desarrollo de matrices
a. Elaboración de matrices (preparación, dibujo, bloqueo, ataque con fuego, limpieza, sellado)
b. Pruebas de estado y ajustes de la mancha
III. Estampación y cierre
a. Generalidades del entintado de matrices
b. Pruebas de impresión
c. Retroalimentación y análisis visual
PRECIO de Taller
$5000.00 (Cinco mil pesos 00/100 MN) + impuestos
Por sesión: ($500.00 quinientos pesos 00/100 MN) + impuestos
TOTAL de Sesiones: 10
Plataformas: ZOOM/MEET
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